Métier

Réalisateur

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Comme l’univers toujours en progrès du cinéma et de la télévision passionne des millions de personnes, sans faire de distinction d’âge ou de sexe, le métier de réalisateur intéresse de plus de plus de jeunes actuellement. Beaucoup se questionnent sur le rôle d’un réalisateur et le cursus à suivre pour en devenir un. Tour d’horizon sur ce travail exceptionnel.

Quel est le rôle d’un réalisateur de film ? 

Par définition, le réalisateur est le professionnel qui dirige et gère l’élaboration d’une œuvre audiovisuelle, qu’elle soit cinématographique et clip vidéo, documentaire, ou émission de télé. Le réalisateur de film se présente comme un véritable chef d’orchestre à la tête d’une équipe de photographes et caméramans, d’ingénieurs de son, de cadreurs, de scénaristes, de techniciens, de metteurs en scène, etc.

Son rôle est capital, que ce soit avant, pendant ou après le tournage. Voici en quoi consiste concrètement le travail très complexe du réalisateur de film.

Avant le tournage 

  • Le réalisateur mène le découpage technique du scénario en différents plans à partir d’un story-board. Cette étape permet de préciser tous les détails concernant les images à réaliser, le son et le décor ;
  • Le réalisateur choisit le matériel, le lieu de tournage et désigne les techniciens en leur attribuant des missions ;
  • Le réalisateur participe au casting des acteurs et des figurants.

Pendant le tournage

  • Le réalisateur dirige les acteurs et donne les consignes aux caméramans ;
  • Il s’accorde avec le décorateur et l’équipe technique composée de l’ingénieur de son, du chef opérateur, du directeur de la photographie… ;
  • Le réalisateur travaille suivant un planning bien précis et veille à ce que toute l’équipe effectue correctement leur travail suivant un délai imparti ;
  • Le réalisateur doit résoudre les éventuels problèmes et faire face aux imprévus.

Après le tournage

  • Le réalisateur vérifie le mixage, soit l’intégration de la bande-son au film ;
  • Il discute des choix artistiques avec le chef moniteur ;
  • Le réalisateur prend part à la promotion du film (interview, bande-annonce, festivals, avant-premières…) ;
  • Il est à noter que lorsqu’il s’agit d’une réalisation pour la télé, c’est la chaîne qui se charge du découpage du scénario et qui détermine les conditions de la production à la place du réalisateur.

Quelles sont les qualités requises pour un réalisateur de film

Réaliser un film figure parmi les emplois difficiles. Le réalisateur est emmené à se déplacer souvent, à travailler dès le lever du jour jusqu’à très tard dans la soirée selon les besoins du film à réaliser. Il peut également s’exposer à des conditions difficiles et faire face à des situations stressantes. Sa charge de travail est très souvent importante pour un délai de réalisation court (la réalisation d’un film prend 6 semaines en moyenne).

Il doit également se limiter à un budget bien précis malgré un cahier des charges garni. Bref, cette profession est loin d’être de tout repos.

De ce fait, un bon réalisateur de film doit posséder les qualités suivantes :

  • Bon sens de l’organisation, dynamisme et bonne résistance au stress ;
  • Créatif et inventif afin d’assurer la qualité et l’originalité du film ;
  • Bonne culture cinématographique : des connaissances autour de l’histoire du cinéma, des acteurs, des plus grands exploits, etc. ;
  • Un bon sens du leadership et être directif, car le réalisateur doit mener et superviser toutes les opérations. Il doit savoir donner les directives et faire respecter le programme avec rigueur, persuasion et esprit d’équipe ;
  • Faire preuve de précision et de cohérence ;
  • Bon sens de la communication ;
  • Prompt à apprendre et à innover.

Quelle est la différence entre producteur et réalisateur ? 

Le producteur et le réalisateur de films sont amenés à collaborer dans les processus suivant le tournage de film. Si le réalisateur est à la fois auteur, technicien et manager de l’ensemble des réalisations, le rôle du producteur quant à lui consiste à gérer tout ce qui concerne l’aspect commercial de la production.

Le producteur intervient principalement sur le plan artistique et financier. Très souvent, il travaille sous l’égide d’une société de production. Cependant, il arrive aussi qu’il soit indépendant.

Les producteurs se déclinent en différents postes :

  • Le producteur délégué (executive producer) ;
  • Le producteur exécutif (line producer) ;
  • Le producteur associé (associate producer) ;
  • Le co-producteur (co-producer) ;
  • Le directeur de production (production manager).

Chacun détient une tâche spécifique, mais il se peut qu’une seule personne endosse plusieurs titres à la fois. En gros, il revient au producteur de rechercher le scénario et de lancer le projet de film.

Il gère également le financement du projet en établissement un budget afin de proposer aux investisseurs. C’est également lui qui fixe les dépenses et le salaire de tous les participants, y compris des acteurs, du réalisateur ou de la réalisatrice. Il doit en même temps s’assurer que le calendrier du tournage entre dans le budget établi.

En d’autres termes, il s’agit du grand patron de toute la production de film et il est en charge de commercialiser le résultat final.

Quelles études pour devenir réalisateur ? 

Le métier de réalisateur fait partie des plus difficiles d’accès. Cependant, il existe aujourd’hui de nombreuses formations et des cursus permettant d’accéder à l’univers de la cinématographie et de la télévision.

Il est toutefois à souligner que personne ne devient réalisateur de film du jour au lendemain après avoir obtenu un diplôme. Il faut absolument avoir effectué un stage et/ou avoir occupé un poste en tant qu’assistant de réalisateur ou de producteur, de monteur, ou encore de scénariste…

Bref, pour arriver sommet, il est nécessaire de gravir progressivement les marches. Devenir réalisateur de films ou d’émission télévision est possible grâce aux expériences professionnelles et non pas grâce aux études, bien que ces dernières restent également d’une importance capitale. Voici quelques options possibles pour obtenir un diplôme permettant d’accéder à un métier d’apprenti-réalisateur ou un poste lié à l’audiovisuel.

  • Étudier dans des écoles privées comme l’École Supérieure de Réalisation Audiovisuelle qui forme en 3 ans pour un diplôme d’études supérieures de réalisation audiovisuelle. Les apprenants peuvent choisir entre les spécialisations suivantes :
  • Réalisation Cinéma ;
  • Réalisation Télévision ;
  • Réalisation Série.

L’école Internationale de Création Audiovisuelle et de Réalisation donne également des formations en Réalisation Cinéma et Télévision.

Les écoles publiques

Étudier dans des écoles publiques comme l’École Nationale Supérieure des Métiers de l’Image et du Son (ENSMIS), accessible sur concours à partir de Bac+2. Une autre option : l’École Nationale Supérieure Louis Lumière (ENSLL).

Post-bac

Après le baccalauréat, s’inscrire à une licence Arts, mention arts du spectacle, parcours cinéma à l’Université Paris 8 ou une licence cinéma à l’Université Panthéon Sorbonne. Une fois le diplôme de licence obtenu, l’apprenant peut préparer un master pro (bac+5) en réalisation audiovisuelle. Plusieurs spécialisations s’offrent à lui, dont la mention scénario, réalisation, production.

Le cursus universitaire

Suivre un cursus universitaire en audiovisuel et arts du spectacle, puis préparer un master professionnel en réalisation avant d’effectuer un stage auprès des producteurs nationaux ou internationaux.

BTS

Les BTS Métiers de l’audiovisuel préparent les apprenants aux autres professions techniques du monde du spectacle (son, lumière, montage…). Ces derniers rendent plus facile l’intégration dans le milieu du cinéma.

Quelle différence entre réalisateur et metteur en scène ? 

Comme son nom l’indique, le metteur en scène est la personne responsable du scénario. Il intervient exclusivement durant le tournage. Il s’agit de la personne clé dans la création d’une pièce de théâtre, mais il a également toute sa place sur les plateaux de tournage de films et séries.

C’est à lui que reviennent toutes les décisions stratégiques dans la mise en scène et la création du spectacle (comportements des acteurs, les émotions, les déplacements sur scène, etc.). Tout comme le réalisateur, il participe au casting pour sélectionner les acteurs/comédiens et les figurants, mais il reste sous l’autorité de celui-ci.

Comment intégrer le monde du cinéma ? 

Après avoir suivi des formations en audiovisuelle option réalisation, il est indispensable de passer par le stade d’assistanat. En effet, les formations et les cursus universitaires permettent d’apprendre la maîtrise et les techniques du métier, mais ne garantissent pas l’intégration dans le milieu.

Pour devenir réalisateur, il faut savoir avant tout pousser des portes et être en quête d’opportunités. Les apprenants ne doivent pas hésiter à demander un stage et à arpenter les plateaux de tournage, assister aux festivals, etc.

Ce métier demande de l’audace et l’art de capter l’attention. Un individu qui reste toujours derrière la foule et qui ne s’impose pas a très peu de chances de devenir réalisateur. Même si les stages sont difficiles et parfois désagréables, il faut retenir que l’étoffe de ce métier se forge avec le temps et demande de la détermination. La persévérance et l’audace sont les clés pour devenir un jour réalisateur.

Quel est le salaire moyen d’un réalisateur?

Pour les réalisateurs chevronnés, le salaire mensuel pour cinq semaines de travail est généralement calculé sur la base du minimum garanti de 2 852,34 euros par semaine pour 39 heures. Mais comme les nouvelles technologies ne cessent d’avancer, il est désormais possible de tourner des films avec un budget bien plus bas, c’est-à-dire que la rémunération des réalisateurs est réduite dans la mesure où les temps de tournage se raccourcissent.

Néanmoins, le monde de la télévision et du cinéma demeure assez fermé. Ainsi, les réalisateurs restent de grands professionnels hautement considérés et donc payés en conséquence. Le salaire du réalisateur n’est pas fixe puisque ce dernier touche des droits d’auteur. Un film très populaire peut lui rapporter une belle somme allant de plusieurs centaines de milliers d’euros.