Connais-tu chaque grand couturier Français de renommée internationale ? Si la France est mondialement réputée pour sa culture gastronomique et son histoire, elle se démarque également comme étant le pays de la mode. La raison ? Ses incontournables couturiers Français qui font d’elle et de sa capitale, un empire de la mode. Mais qui sont-ils ? Quel rôle ont-ils joué dans l’évolution de la haute couture française ? Hubert de Givenchy, Coco Chanel, Yves Saint Laurent, Jean Paul Gaultier… Études Créatives te dresse le portrait de ces pionniers de la mode.
Qui sont les grands couturiers Français ?
Leur nom te dit sans doute quelque chose et heureusement ! Ces marques de haute couture influencent, encore aujourd’hui, la mode à l’échelle internationale. Mais derrière ces noms de grandes marques, se cachent un(e) couturier(e) Français(e) qui a su révolutionner les codes de la mode. Voici le portrait de ces créateurs.
Jeanne Paquin
Elle est la première couturière Française de renommée internationale. Faisait ses débuts à Paris, Jeanne Paquin devient, très vite, mondialement connue dans le secteur de la mode, et ce, dès la fin du 19ème siècle. À ses débuts, elle intègre la prestigieuse maison Rouff puis rejoint Paquin, Lalanne ou encore Cie. Après s’être mariée à Paquin en 1891, ils ouvrent ensemble une maison de couture rue de la Paix, à Paris.
Si Jeanne Paquin continue de marquer l’histoire de la mode et du prêt-à-porter en France, c’est notamment grâce à ses robes du soir romantiques, ses tailleurs riches en fourrure, mais aussi sa lingerie élégante et raffinée. C’est aussi la première couturière Française à utiliser le noir dans ses créations, alors que cette couleur faisait, encore à l’époque, référence au deuil. Son objectif ? Rehausser l’éclat des couleurs grâce au contraste du noir.
Jeanne Paquin incarne plus que jamais sa maison de haute couture et porte, elle-même, ses propres créations. Ces dernières sont également portées par de nombreuses mannequins de l’époque, notamment à de prestigieux endroits tels que l’Opéra de Paris, les champs de courses ou encore lors des soirées mondaines.
Jeanne Lanvin, grande couturière française
Jeanne Lanvin compte parmi les plus grands couturiers français au monde. Née le 1er janvier 1867 à Paris, elle est à l’origine de l’incontournable maison de haute couture parisienne, la Maison Lanvin. Et celle-ci n’est autre que la plus ancienne maison de couture encore encore en activité actuellement.
Alors qu’elle n’a que 13 ans, Jeanne Lanvin touche son premier salaire chez une modiste parisienne. Sa mission consistait à livrer des chapeaux partout dans la capitale. Très vite, elle prend goût pour la mode et gravit rapidement les échelons. Elle débute son apprentissage en tant que modiste et confectionne ses premiers chapeaux Mademoiselle Jeanne avant d’ouvrir sa propre boutique.
Sa fille, nommée Marguerite, ne la quitte plus et devient sa muse et la première source d’inspiration de la couturière française. Cette dernière confectionne des robes pour sa fille et lance, en 1927, le célèbre parfum Arpège, à l’occasion de l’anniversaire de Marguerite. Cette relation fusionnelle est également à l’origine de l’emblème de la maison de haute couture « La femme et l’enfant ».
Christian Dior, le couturier-parfumeur
Il est sans aucun doute le plus grand couturier Français au monde, Christian Dior débute sa carrière en tant que vendeur de croquis de mode. Très vite, il se fait un nom dans l’écosystème, notamment grâce à de très gros clients tels que Nina Ricci ou encore Balenciaga.
Avant de partir au front durant la Seconde Guerre mondiale, Christian Dior travaille pour le couturier Robert Piquet en tant que modéliste. De retour dans la capitale avant la fin de la guerre, en 1941, le futur couturier-parfumeur de renommée internationale intègre la maison du créateur Lucien Lelong.
En 1945, Christian Dior fait une rencontre qui booste considérablement sa carrière : Marcel Boussac, alias le roi du coton. Celui-ci investit rapidement dans la nouvelle maison de couture de C.Dior qui lancera sa première collection Corolle deux années plus tard.
Christian Dior est également réputé pour avoir inventé le style « New Look » : jupes rallongées, épaules rondes et poitrine haute. Passionné de fleurs, il s’inspire d’elles pour dessiner les silhouettes de cette collection qui redonnera le pouvoir de la séduction aux femmes. Très vite, C.Dior s’exporte à l’international et devient le couturier personnel des plus grandes stars américaines.
Hubert de Givenchy
Grand couturier Français, Hubert Taffin de Givenchy est né à Beauvais en 1927. Vouant une passion pour le textile, il intègre plusieurs couturiers jusqu’en 1952, date à laquelle il lance sa propre maison de haute couture, la célèbre marque Givenchy, à Paris. Inspiré par son ami Cristóbal Balenciaga, fondateur de l’entreprise française de mode et de luxe Balenciaga en 1917, Hubert de Givenchy se fait très vite un nom. Il a notamment travaillé avec l’actrice américaine Audrey Hepburn qui fut son égérie durant près de 40 ans. Initialement dédiée qu’aux femmes, sa marque de prêt-à-porter de luxe se caractérise par des jupes légères ainsi que des blouses élégantes. Ce n’est qu’en 1969 que le créateur de mode élargit sa cible à la gente masculine. Sa ligne de prêt-à-porter pour homme s’intitule Givenchy Gentleman.
Le créateur Français Yves Saint Laurent
De son vrai nom Yves Henri Donat Mathieu-Saint Laurent, Yves Saint Laurent né en 1936 à Oran, en Algérie. Une fois arrivé en France, il se forme à l’École de la chambre syndicale de la couture et intègre la Maison Dior en tant qu’assistant. Quelques années plus tard, il reprend la direction artistique de la marque à la mort de son créateur, Christian Dior. En 1961, il lance sa propre maison de haute couture, en collaboration avec Pierre Bergé et un soutien financier américain. Reconnu dans le monde de la mode, Yves Saint Laurent a fortement contribué à l’évolution de l’image de la femme, notamment grâce à ses pièces iconiques telles que les robes Mondrian, le smoking féminin ou encore la saharienne, une veste en toile de lin ou de coton composée de quatre poches.
Yves Saint Laurent est un créateur Français incontournable qui a notamment inspiré le cinéma. Un film retraçant sa vie sort en 2014 avec l’acteur Gaspard Ulliel dans le rôle du couturier de mode française. La même année, un autre film biographique est à l’affiche, avec en premier rôle, le célèbre Pierre Niney.
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Christian Lacroix
Initialement passionné par l’histoire de l’art, Christian Lacroix travaillait en tant que conservateur de musée avant de gravir les échelons dans le milieu de la mode. Sa carrière dans la haute couture décolle alors qu’il rencontre Jean-Jacques Picart, un attaché de presse de plusieurs maisons de couture françaises. Christian Lacroix intègre, par la suite, la maison Hermès. Il créait sa propre maison de couture en son nom, en 1987.
Sa boutique, avenue Montaigne, connaît un succès sans précédent et participe à sa renommée à l’international. Son fort intérêt pour les costumes fait sa marque de fabrique. En effet, ses costumes ont notamment été utilisés dans les films Cendrillon, Carmen ou encore Cyrano de Bergerac. Mais ses créations ne se limitent pas au domaine de la mode. Christian Lacroix élargit son travail au linge de maison, à la parfumerie, ainsi qu’à l’art de la table. Il quittera son poste de directeur artistique en 2009.
Le couturier Français Pierre Cardin
Connais-tu le couturier Français Pierre Cardin ? Figure emblématique de la haute couture Française d’après-guerre, il est le premier à lancer une ligne de vêtements pour hommes. Il débute sa carrière en tant qu’apprenti chez plusieurs tailleurs à Vichy ainsi que Saint-Étienne. Plus tard, il s’installe dans la capitale et travaille pour la maison de couture parisienne Jeanne Paquin.
Réputé pour avoir contribué aux créations du film La belle et la bête, le couturier Français Pierre Cardin intègre la Maison Dior et devient le premier tailleur Dior dès 1946. Quelques années plus tard, il lance sa propre maison qui connaîtra un succès sans précédent dans le monde de la mode Française. Fortement critiqué par la chambre syndicale de la Couture pour oser proposer des pièces de sa collection à un grand magasin parisien, il se voit contraint de démissionner, avant de réintégrer cette institution en tant que président.
Gabrielle Chasnel, alias Coco Chanel
Malgré qu’elles soient moins nombreuses, certaines couturières Françaises continuent d’influencer la mode d’aujourd’hui. Parmi elles, il y a Gabrielle Chasnel, alias « Coco Chanel ». Réputée pour ses parfums enivrants et ses créations de haute couture, Gabrielle Chasnel est née en 1883 à Saumur. En 1915, elle ouvre sa première maison de couture à Biarritz. Très vite, ses jupes raccourcies à la taille, connaissent un franc succès. Sa marque de fabrique ? Des chapeaux originaux portés très bas sur le front qui deviendront, eux aussi, très célèbres. Juste après la fin de la Première Guerre mondiale, la maison de haute couture Chanel emploie près de 300 couturières. Ce n’est en 1984 que l’entreprise s’élargit au secteur de la parfumerie. Son premier parfum, Coco, sera créé cette même année par le parfumeur Jacques Polge.
Paul Poiret, créateur Français du monde de la mode
Parmi les plus grands noms de la haute couture Française, on retrouve également Paul Poiret. Précurseur du style Art Déco, il reste une figure emblématique grâce à son audace. Il débute sa carrière en tant que dessinateur de mode chez Doucet, en 1898. En 1903, il ouvre sa maison de couture. Avant-gardiste dans l’âme, il ose supprimer le corset en 1906 pour laisser place aux robes taille haute. Parmi ses inventions, on retrouve également la célèbre gaine. Encore aujourd’hui, son nom résonne dans l’univers de la mode puisqu’il l’a donné au lycée des métiers d’art et de la mode, dans le 11ème arrondissement de Paris.
Jean-Paul Gaultier
On ne le présente plus, Jean-Paul Gaultier est un couturier Français réputé pour sa célèbre marinière et sa bonne humeur. Sa particularité ? Originaire de banlieue, il n’intègre aucune école de mode. Ce qui ne l’empêchera pas de devenir l’un des plus grands couturiers au monde. En 1970, il travaille aux côtés du couturier Français Pierre Cardin où il apprendra les fondamentaux de la haute couture. Très vite, il lance sa première collection et entend bien renverser les codes de la mode. Habiller les hommes en femme, faire défiler des inconnus, jupe pour homme etc., provoquer et choquer sont ses maîtres-mots !
En plus de sa marinière iconique, Jean-Paul Gaultier est à l’origine du célèbre bustier à bonnets coniques, rendu légendaire par la star internationale Madonna. Au début des années 90, le créateur de mode se lance dans la parfumerie avec son premier parfum, Classique.
Thierry Mugler
Thierry Mugler est un grand nom de la mode particulièrement connu pour avoir conçu les costumes de Beyoncé et les décors du Cirque du Soleil. Tout au long de sa vie, il a évolué entre les univers de la mode et du spectacle. À l’âge de 26 ans, il se lance en tant que styliste indépendant et commence à travailler pour des agences de prêt-à-porter dans toute l’Europe. Sa première collection, intitulée « Café de Paris », met en avant la féminité du début du XXe siècle, ce qui va à l’encontre de la mode de l’époque en 1973. Peu de temps après, il crée une collection dédiée aux hommes.
En 1978, Thierry Mugler est chargé de concevoir les costumes des employés du Palace, célèbre salle de spectacle parisienne. Sa marque de fabrique ? L’hyper-féminité, avec des formes arrondies obtenues grâce au rembourrage et des tailles ultra fines. Il ouvre sa première boutique à cette époque. En 1989, Thierry Mugler est en charge de la garde-robe de Mylène Farmer pour sa première tournée. Ils collaboreront à nouveau dix ans plus tard. En 1992, il est nommé directeur des parfums Mugler et participe à la production de plusieurs courts-métrages.
Emanuel Ungaro
Né en 1933 à Aix-en-Provence, Emanuel Ungaro commence à travailler comme apprenti tailleur dans l’atelier de son père, dans les années 1950. Mais ce dernier décide de ne pas reprendre l’entreprise familiale et part pour la capitale en 1956 où il travaille chez Camps, un tailleur pour hommes.
En 1958, il commence à apprendre les ficelles du métier auprès de Cristóbal Balenciaga, qui lui enseigne la rigueur et le sérieux dans son travail. En moins de deux ans, Emanuel Ungaro est nommé responsable de l’atelier Balenciaga de Madrid où il travaille pour la famille royale espagnole. Il retourne à Paris en 1961 pour travailler comme styliste pour la maison Courrèges.
Quatre ans plus tard, Emanuel Ungaro fonde sa propre maison de couture sur l’avenue Mac Mahon. Rapidement, il attire une clientèle fidèle qui inclut des personnalités telles que Liliane Bettencourt et Jackie Onassis. Son style unique, caractérisé par des drapés originaux, des imprimés extravagants et des couleurs vives, séduit toutes ses clientes. Il remporte plusieurs récompenses prestigieuses, dont :
– le Neiman Marcus Award en 1969 ;
– le Dé d’or pour la meilleure collection de haute couture en 1980.
Emanuel Ungaro est également connu pour avoir créé des costumes pour le cinéma, habillant des actrices comme la célèbre Catherine Deneuve, Anouk Aimée ou encore Sharon Stone. En parallèle, il développe une ligne de parfums, avec des succès tels que « Diva » et « Apparition ». En 2004, le célèbre couturier décide de prendre sa retraite à l’âge de 71 ans. Il est nommé Chevalier de la Légion d’Honneur en 2005.
Quel couturier est mort en 2022 ?
C’est une question qui revient souvent, quel grand couturier est mort cette année ? Pour cette année 2022, le célèbre Manfred Thierry Mugler nous a quitté à l’âge de 73 ans le dimanche 23 janvier 2022. Son attaché de presse avait annoncé la triste nouvelle dans un communiqué ainsi que sur les réseaux sociaux : « Nous avons l’immense tristesse de vous faire part du décès de monsieur Manfred Thierry Mugler survenu dimanche 23 janvier 2022 »
Thierry Mugler arrive à la capitale à l’âge de 20 ans. Très vite, il créait sa propre ligne de vêtement « Café de Paris » , en 1973. Ce créateur de mode marque les esprits grâce à son emblématique « Femme Mugler » caractérisée par ses décolletés plongeants, ses épaules structurées et ses tailles corsetées. Pour la créer, le grand couturier s’est notamment inspiré de ses années de ballet qui lui ont inculqué l’importance des épaules, le maintien ainsi que l’importance du port de tête. Grand couturier n’est pas le seul statut pour lequel Mugler est célèbre. Comme bon nombre de ses confrères, il se laisse tenter par la création de parfum. Le sien, Angel, sort en 1992.
Qui est le créateur de la marque Balmain ?
La maison de Haute Couture Balmain a vu le jour en 1945. Son créateur, le grand Pierre Balmain, l’a dirigé jusqu’à sa mort en 1982. Depuis, la maison de couture française a connu bien des directeurs artistiques :
– Peggy Huynh Kinh (1982 – 1986) ;
– Erik Mortensen (1982 – 1990) ;
– Hervé Pierre Braillard (1990 – 1992)
– Oscar de la Renta (1993 – 2002) ;
– Laurent Mercier (2002) ;
– Christophe Lebourg (2003 – 2006) ;
– Christophe Decarnin (2006 – 2011).
Tous ont su perpétuer l’héritage de son créateur, à savoir habiller la femme dans un style désinvolte, sensuel et élégant. C’est en 2011 que Christophe Decarnin laisse sa place de directeur artistique au styliste Français Olivier Rousteing. Ce dernier n’est alors âgé que de 24 ans. Sa nomination à la tête de la direction artistique de Balmain fait de la marque une des plus suivies sur Instagram (11.7 millions d’abonnés).
Olivier Rousteing se démarque par son parcours atypique. Né sous X, il est adopté à l’âge d’un an par une famille bordelaise. À l’aise à l’école, le jeune Olivier se découvre rapidement un attrait prononcé pour la mode et intègre l’ESMOD (école supérieure des arts et techniques de la mode), à Paris. Sa carrière est véritablement lancée lorsqu’il décroche plusieurs stages à Rome et à Florence, durant lesquels il côtoie de nombreux stylistes italiens. Ses talents sont particulièrement appréciés par Roberto Cavalli, spécialisé dans la Haute Couture ; il finit par décrocher un poste dans le département prêt-à-porter de la marque, jusqu’en 2008. Fort de cette expérience, la maison Balmain le contacte et lui propose un poste de responsable du studio de création, qu’il accepte.
Au bout de quelques mois, il est élevé au rang de directeur artistique, choisi par Christophe Decarnin pour lui succéder après une année de collaboration fructueuse. Il devient alors l’une des figures emblématiques de la marque française, notamment grâce à ses activités sur les réseaux sociaux, où il se met en scène posant avec les plus grandes stars internationales. Cette nouvelle notoriété fait de lui l’un des piliers de la maison de couture, comme le souligne Massimo Piombini, arrivé à la tête de l’entreprise en avril dernier : « Son succès sur les réseaux sociaux s’explique par la manière dont il a transformé l’image élitiste et exclusive du directeur créatif en une figure inclusive, faisant partager au public sa vie privée […], il est l’actif le plus important de Balmain »
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Qui sont les jeunes couturiers français incontournable ?
Olivier Rousteing
Olivier Rousteing, le jeune couturier français à la renommée mondiale, est une véritable icône de la mode contemporaine. À seulement 32 ans, il est actuellement le directeur artistique de la prestigieuse maison de couture Balmain, grâce à laquelle il a redéfini les codes du luxe moderne, mêlant habilement l’héritage de la marque avec une esthétique urbaine et rock.
Originaire de Bordeaux, Olivier Rousteing a rapidement fait ses preuves dans l’univers de la mode parisienne. Son goût pour les silhouettes structurées, les coupes impeccables et les ornements opulents a séduit les amateurs de haute couture du monde entier. Ses créations emblématiques, souvent associées à une allure puissante et féminine, ont été portées par des célébrités telles que Beyoncé, Rihanna et Kim Kardashian.
Rousteing est également un fervent défenseur de la diversité et de l’inclusion dans l’industrie de la mode. Il a fait de Balmain une marque qui célèbre toutes les nuances de la beauté, en mettant en avant des mannequins de différents horizons ethniques et en utilisant sa voix pour promouvoir le changement.
Simon Porte Jacquemus
Jeune couturier français au talent éblouissant, Simon Porte Jacquemus incarne l’esprit de la mode parisienne contemporaine. À seulement 31 ans, il a conquis le monde de la haute couture grâce à son esthétique audacieuse et son flair pour l’innovation. Ses créations, à la fois élégantes et décontractées, ont réussi à captiver les amateurs de mode du monde entier. Originaire de Provence, Simon Porte Jacquemus puise son inspiration dans ses souvenirs d’enfance et la beauté intemporelle de la campagne française. Il crée ainsi des collections qui reflètent une simplicité sophistiquée, où le minimalisme rencontre le romantisme.
Jacquemus est également connu pour son approche novatrice de la présentation de la mode. Il organise des défilés inoubliables dans des lieux atypiques, comme un champ de lavande ou un marché provençal, apportant ainsi une touche de poésie à ses créations. Sa volonté de démocratiser la mode transparaît également à travers sa marque, qui propose des pièces accessibles, tout en préservant une qualité exceptionnelle.
Reconnu par ses pairs, Simon Porte Jacquemus a remporté de nombreux prix prestigieux, confirmant ainsi son statut d’étoile montante de la couture française. Il est adulé par les célébrités et ses créations ont été portées par des icônes de la mode telles que Rihanna et Beyoncé.
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